心游万仞 神骛八极——巩崇君山水画赏析

2020-02-28

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心游万仞 神骛八极——巩崇君山水画赏析

高山仰止 240cmx120cm


在中国古老的哲学文化中,老庄的“天人合一”思想直接影响了中国传统艺术,人与自然和谐融合达到物我两忘的境地,使人的情感回归到自然本体。这种传统美学乃是中国山水画艺术超越千载而不衰的本源。巩崇君的山水画正是沿着这一传统美学道路,表达着他那灵动多变、豪放浪漫的艺术才情。


心游万仞 神骛八极——巩崇君山水画赏析

山水清音 240cmx120cm


巩崇君的山水画无不散发着超然脱俗的气息,为当今普遍紧张浮躁的心灵,提供了一份高雅、清新、明丽、静谧的审美享受。丘壑跌宕而一尘不染;笔墨澄净而一丝不苟,既充溢着传统山水精品的神韵和书卷气,又蕴含了异于前人的灵性和现代感。回归传统,借古开今,是巩崇君富有远见的抉择。他清醒地看到:单纯继承传统,师承前辈,并不能完全表达自己对时代的感受,对生活的体验。随着时代的发展和自己艺术的不断追求,更需要做新的探索,艺术的升华更得力于艺术家主体的再创造。


心游万仞 神骛八极——巩崇君山水画赏析

乾坤清气 240cmx120cm


他遵循中国山水画“外师造化,中得心源”的原则,重视写生,从眼中丘壑开始,进而发掘胸中丘壑,并以笔墨表现物象精神的内美,注重对笔墨品质的追求和精神的自我修炼,从而使作品呈现自然古雅的格调。


巩崇君的山水画创作都是有感而发,以笔墨直抒胸襟,没有丝毫做作。他的作品构图松紧有度虚实相生,浓厚的笔墨神韵,使画面充满律动的美感。石涛曾说:“墨非蒙养不灵,笔非生活不神。”生活是艺术创作的源泉,若缺乏人生阅历,脱离了生活,艺术创作也就失去了根基。上世纪八十年代他就开始到大自然中感受美的真谛,不断丰富创作素材。


心游万仞 神骛八极——巩崇君山水画赏析

太行风骨 136cmx68cm


此后,深入生活、提炼生活成为他艺术生命的一种自觉。他把自己的思想角度与传统山水画相比较,逐渐形成了既能涉取传统又能体现当代山水画特点的新品格。他立足传统,研习古法,又倾心感悟自然,大胆创新,不断探索自己的笔墨语言。在创作中,他力求笔墨灵活多变,随机生发,勾皴点染,浑融一体。每一次创作,都是一次全身心的投入,所以每完成一幅作品,他都仿佛从真山真水中饱游归来,似乎又经历了一次人与山的心灵沟通。丛岩断壁、疏林野舍,经过他的悉心经营,无不形神兼备,真切感人。


心游万仞 神骛八极——巩崇君山水画赏析

太行秘境 136cmx68cm


细观其作,整体的气势把握、局部的穿插组合、细节的生动刻画、技法的灵活运用,皆颇具匠心。饱满构图中,大块的黑彰显了山的浑厚,小块的白衬托出山的虚灵,生动的点景则表现了山的野趣生机。


巩崇君的山水画,多为全景式构图,写北方大山水精神。虽追求的是全景式的完整,但没有停留在对自然的再现性和叙事性上,也没有仅限于地貌和地域特征的刻画,而是对眼中物象进行提炼后心中物象的笔墨表述。可见,他更经意于这种全景山水画面各个要素的组合与关联,以营造整体的气象。他较好地解决了“写境”与“造境”的关系,即保留一些“客观”物象的特点,更多的是笔墨意向的发挥和“心象”的营造,以求整体意境的表达。这种注重浓墨重笔的表述,使画面有了体量感和阳刚之气,从而也较强地体现了当代山水画家的审美精神。


心游万仞 神骛八极——巩崇君山水画赏析

太行苍岩 136cmx68cm


烟云供养滋生了巩崇君的山水理念。他在山有脉、水有源的各种关系中,尽情体会绘画过程中的愉悦感,也在捕捉和表现各种感觉。他说:“山水创作的生命属于广袤的自然,充满了无限生机的大地给山水创作以不尽的兴奋和激情。”对于生活的兴奋、激情,使巩崇君的山水画,产生了与生活同步的活力。


有独思、深思然后才会有有力度的艺术表现,艺术的动人心魄处在于艺术的灵魂与精神含量。巩崇君的成功来源于他的勤学多思。子日:“博学而笃志,切问而近思,仁在其中矣”。仿佛他的山水语言告诉我们的不只是沉湎于语言本身,同时还要“心游万仞、神骛八极”。

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心游万仞 神骛八极——巩崇君山水画赏析

巩崇君的山水画无不散发着超然脱俗的气息,为当今普遍紧张浮躁的心灵,提供了

2020-02-28

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