文\汪明华

王信聪的画看上去蓬蓬丛丛、密密匝匝，却也虚实相宜、别致新奇，令人赏心悦目。

王信聪的画扎扎实实、厚厚敦敦，不华丽、不讨好，追求的是笔墨，体现的是功夫。

他的用笔，平、圆、留、重、变、皴、顿、提，笔笔相生、迟速曲折；他的用线，毛、老、苍、厚、润、拙、刚、柔，韧弹兼具、线打乾坤；他的用墨，浓、淡、干、湿、焦、积、宿、破，抟融变化，墨写真诚；他的画面墨色氤氲、元气淋漓、烟岚满纸、云起云飞。看似满目苍凉，却也生机无限；看似枯树残枝，却也叶绿花红。在他看似繁密的笔触中，藏不住的是敞开的笔墨自由，以及闲庭信步的生命理念。

山水画家对于世界的体验，对于人生的感悟，皆在画面中以笔墨、线条、色彩、晕染等感性符号传递，赋予了画家的精神内涵。他们代替沉默的山水“说话”，给人们的是对自然、对生命、对人生、对社会的真情感受和对审美价值观的灵性表达。无论是画面上的古朴淡雅，还是技巧上的疏密浓淡，无论是意境上的意蕴悠远，还是精神上的文人情怀，给观者带来的都是视觉上的审美感受、精神上的诗意栖居以及灵魂上的陶冶净化。

王信聪的画作，让我们感受到了山水的庄严、深沉和灵逸。使我们更加尊重、爱护和喜爱山水，也让我们更加深刻地体悟到文化精神的描绘和继承，感受到山水意境的塑造和画家本人的执着精神。正是王信聪在山水画中构造了既具有扎实的笔墨功夫、又具有现代人文精神的山水时空，让我们有了一种赏心悦目的欣喜，仿佛是和大自然有了一种精神上的亲密接触，在逶迤不绝、水天一色的灿然和绚丽中，有了一种心情的融汇、境界的提高、哲学的思辨和精神的分享。

王信聪的画作，从艺术的本源上来说，是纯粹的；从与大自然的关系属性上来说，是贴近的。在王信聪的眼中，生命是厚实的，世界是生动的；在王信聪的画中，千山万水都是真实的，一草一木是灵动的。他在山水画中以景造意，借景抒怀，物象密集而又真气充盈，山重水复而又柳暗花明。以密集而又层次感丰富的笔墨皴擦出崇山峻岭的雄强气势，以满而不塞、生动活力的线条描绘出老树密林的苍莽景色，以点缀在其间的村舍、民居、泊船、云烟构架出繁复丰富的宏大场面，以墨色为主调而又凸显用笔之美的纯粹笔法展现出和谐、纯净、深邃和盎然的山水意境。这就是王信聪的山水精神独出之处，看似千军万马、烽烟滚滚、波澜壮阔、大气磅礴，一派博大的抒情气概，一种当代多元化的冲撞，却又尽显出一种沉寂静谧、安然孤寞、含蓄蕴藉、古朴淡雅，一种除去巫山不是云的哲人思辨，一种中国味道的渊远流长。这实际上是王信聪自我追求的境界，是他对“神”与“韵”的追求，也是他的美学理念的体现。

王信聪的这种美学理念也是值得总结的。王信聪对于艺术从来都是虔诚的，从不游戏笔墨，从不懈怠追求，从来都是扎扎实实，从来都是兢兢业业。他的画面气势壮阔，他的用笔浑厚苍润，他的用墨酣畅淋漓，他的血液中存在着排山倒海的豪迈，他的性格中表现着顽强奋进的执着，他的信念中充满着勇往直前的坚定，他的艺术中蕴含着与古出新的思辨。

王信聪习武出身，至今仍坚持苦练。这给他深入大自然、爬山涉水、采风写生带来非常好的身体条件，也给他文武兼修、相互融汇带来诸多可能。武学至深之处依然是文化内涵，他将心中的武之刚强沉淀锤炼，表现出的则是笔墨的自由风发，厚实而磅礴，细微之处更是一丝不苟。他的拳打得虎虎生风、招式连绵，他的画通常也是密集的，密中有序，气韵灵逸。他的精神是踏实的，他用自己的主观情绪挥毫，纵横驰骋，浓烈酣畅。那是王信聪看透生命与艺术的清明表达。归根结底，这也是一种人文精神。他的画作彰显出一种文人情结，所以说，他的画作是在他自己的文人秩序中进行的，终极意义乃是他心中的文化理想。

细细品味王信聪的画作，愈发感受到他的画作中表现出的达观的人生态度、超旷的精神世界和纯粹的艺术个性。他希望自己的画作能成为一颗萌发的精神种子，种植到当下那些对优秀的传统文化日益淡薄、自身人文精神日益匮乏的现代人心中，他想借此呼唤出一种追求“真善美”的精神，唤醒当下一些沉溺物欲、追逐功利、解构价值、追求娱乐至死的心灵。他想，他有一份社会担当：传递优秀文化传统的正能量。这是王信聪对于艺术的憧憬，也是我们对他的期待，更是对当下艺术创作的期待。